Опубликовала Anna
в группе Материалы от партнеров
Шанель и Диор: Самое глобальное противоречие в истории моды. Часть 2
О дизайнерах, чьи шедевры Франция в разные времена обожествляла и чьей fashion-идеологии она следовала. А задумывались ли вы над тем, кто из них смог бы стать иконой стиля для современных французов и француженок? И идеалом подражания для популярных кутюрье республики?
Разобраться в этом поможет краткая история моды Франции после периодов Шанель и Диора. И объективный взгляд на ее настоящее.
Известные последователи гениев
После смерти Коко Шанель ее Модный дом возглавил немецкий модельер Карл Отто Лагерфельд.

Следуя основному принципу Шанель – обеспечения максимального удобства брендовой одежды – он, в то же время, ввел ряд собственных инноваций. Так, ему принадлежит идея максимального укорачивания юбок. А также создания новых, удобных и роскошных сумочек (в форме седла).
Первым приемником Диора (возглавляющим с момента смерти выдающегося дизайнера года его компанию) стал один из талантливейших его ассистентов – Ив Сен-Лоран. Известный, кстати, как основатель стиля унисекс. С 1960 года на посту директора Дома моды Лорана заменил Марк Боан, возродивший традиции основателя нового веяния. Кутюрье прославился благодаря созданию практичных линий вечерних и бальных платьев из роскошных тканей и других элементов женского гардероба с продуманными деталями.
Позднее должность Боана занял Джанфранко Ферре, марка которого ассоциировалась с контрастом и объемом. После него до недавнего времени арт-директором Дома Dior был известный своими авангардными коллекциями Джон Гальяно – дизайнер, неординарные образы которого продуманы до мелочей.

Влияние старых идей на современность
Чей же стиль остался доминирующим во Франции XXI века? И которому из двух кутюрье с мировым именем (или кому из их последователей) отдали бы предпочтение современные француженки?
Итоги одной из последних парижских Недель моды (2011-2012) показали, что на французском подиуме доминируют два основных модных стиля – так называемых «новых амазонок» (уверенных женщин, применяющих для усовершенствования собственных образов мужские элементы одежды) и прекрасных соблазнительниц. То есть, интерес к направлениям, заложенным известными деятелями несколько десятилетий назад, возрождается (наряду с тем, как главенствующие в новом времени атрибуты стиля обретают современные черты). Вместе с тем, основополагающими в этом году были признаны стилистические концепции трех марок:
- Christian Dior, сделавшей в последних коллекциях сейчас ставку на истинное французское сочетание романтизма и сексуальности и яркие тона;
- Yves Saint Laurent, поставившей в 2012 во главу угла женственность и показавшей французский стиль в монотонном цвете;
- Givenchy, известная применением сложных узоров, этнических принтов, роскошных материалов и длинных изделий.
Означает ли это, что шик от Диора в период смеси культур и стилей лидирует над «вечной» классикой Шанель? Возможно. Но стоит помнить, что Франция (как и другие страны, для которых ее стиль служит ориентиром) не отказывается от строгих и удобных офисных костюмов, практичных юбок короткой и средней длины и женских брюк. К тому же, последние элементы стиля Коко стали элементами уличной моды республики.
В целом же наследие обоих деятелей модного олимпа можно считать ценным и незабываемым. А их направления – основой для самоутверждения новых поколений модельеров.
Разобраться в этом поможет краткая история моды Франции после периодов Шанель и Диора. И объективный взгляд на ее настоящее.
Известные последователи гениев
После смерти Коко Шанель ее Модный дом возглавил немецкий модельер Карл Отто Лагерфельд.

Следуя основному принципу Шанель – обеспечения максимального удобства брендовой одежды – он, в то же время, ввел ряд собственных инноваций. Так, ему принадлежит идея максимального укорачивания юбок. А также создания новых, удобных и роскошных сумочек (в форме седла).
Первым приемником Диора (возглавляющим с момента смерти выдающегося дизайнера года его компанию) стал один из талантливейших его ассистентов – Ив Сен-Лоран. Известный, кстати, как основатель стиля унисекс. С 1960 года на посту директора Дома моды Лорана заменил Марк Боан, возродивший традиции основателя нового веяния. Кутюрье прославился благодаря созданию практичных линий вечерних и бальных платьев из роскошных тканей и других элементов женского гардероба с продуманными деталями.
Позднее должность Боана занял Джанфранко Ферре, марка которого ассоциировалась с контрастом и объемом. После него до недавнего времени арт-директором Дома Dior был известный своими авангардными коллекциями Джон Гальяно – дизайнер, неординарные образы которого продуманы до мелочей.

Влияние старых идей на современность
Чей же стиль остался доминирующим во Франции XXI века? И которому из двух кутюрье с мировым именем (или кому из их последователей) отдали бы предпочтение современные француженки?
Итоги одной из последних парижских Недель моды (2011-2012) показали, что на французском подиуме доминируют два основных модных стиля – так называемых «новых амазонок» (уверенных женщин, применяющих для усовершенствования собственных образов мужские элементы одежды) и прекрасных соблазнительниц. То есть, интерес к направлениям, заложенным известными деятелями несколько десятилетий назад, возрождается (наряду с тем, как главенствующие в новом времени атрибуты стиля обретают современные черты). Вместе с тем, основополагающими в этом году были признаны стилистические концепции трех марок:
- Christian Dior, сделавшей в последних коллекциях сейчас ставку на истинное французское сочетание романтизма и сексуальности и яркие тона;
- Yves Saint Laurent, поставившей в 2012 во главу угла женственность и показавшей французский стиль в монотонном цвете;
- Givenchy, известная применением сложных узоров, этнических принтов, роскошных материалов и длинных изделий.
Означает ли это, что шик от Диора в период смеси культур и стилей лидирует над «вечной» классикой Шанель? Возможно. Но стоит помнить, что Франция (как и другие страны, для которых ее стиль служит ориентиром) не отказывается от строгих и удобных офисных костюмов, практичных юбок короткой и средней длины и женских брюк. К тому же, последние элементы стиля Коко стали элементами уличной моды республики.
В целом же наследие обоих деятелей модного олимпа можно считать ценным и незабываемым. А их направления – основой для самоутверждения новых поколений модельеров.
|
5 апреля 2012 года | 1 | 5995 | 2 комментария |
| Код для вставки |
Коды для вставки:
Как это будет выглядеть?
Скопируйте код и вставьте в окошко создания записи на LiveInternet, предварительно включив там режим "Источник".
HTML-код:
|
|
| BB-код для форумов: |
Как это будет выглядеть?
myCharm.Ru → Шанель и Диор: Самое глобальное противоречие в истории моды. Часть 2
|
О дизайнерах, чьи шедевры Франция в разные времена обожествляла и чьей fashion-идеологии она следовала. А задумывались ли вы над тем, кто из них смог бы стать иконой стиля для современных французов и француженок? И идеалом подражания для популярных кутюрье республики? Разобраться в этом поможет краткая история моды Франции после периодов Шанель и Диора. И объективный взгляд на ее настоящее... Читать полностью |
| « Шанель и Диор: Самое глобальное противоречие в истории моды. Часть 1 | | | Красим пасхальные яйца: всё только натуральное! » |
Смотрите также:
Комментарии:
Написать комментарий
|
|
ovp65
22 апреля 2017 года
Ответить
|
|
|
Юлия Б 1985
22 апреля 2017 года
Ответить
|
↑ наверх
Оставить свой комментарий
Зарегистрироваться,
или войти, если вы уже зарегистрированы.
![]() |
Можете войти как и оставить комментарий. |
|
Другие обсуждаемые материалы:
Восточные специи. Имбирь
Приз по итогам конкурса "Мои косметические экземпляры, добравшиеся до донышка" за март 2026 года
Гостюшка. Мои косметические экземпляры, добравшиеся до донышка. Февраль 2026 года
Фотофлэшмоб. Этап 137 "Мы пойдем с конем"
|
Новые обзоры косметики:
|



